Tutorial Adobe Animate Rigging yang TEPAT untuk Anda

Rigging karakter melibatkan beberapa langkah mudah. Dan cara terbaik untuk menyelesaikan itu adalah rigging Adobe animate. Kami telah menyusun pembahasan berikut ini untuk membantu Anda mempelajari metode rigging karakter yang paling mudah. Dan bersamaan dengan itu, kami juga akan membantu Anda memahami desain karakter 2D dan 3D dengan mudah.

Terakhir, dan yang sangat penting adalah memilih alat yang paling sederhana namun memiliki banyak fitur untuk pekerjaan animasi apa pun. Oleh karena itu, kami juga akan menyebutkan alat terbaik untuk animasi dan pengeditan video. Jadi, tanpa menunggu lebih lama lagi, mari kita mulai diskusi kita.

Bagian 1 Cara Memasang Rig pada Karakter Sederhana | Tutorial Adobe Animate

Rigging karakter di Adobe berjalan mudah dan begitu saja. Ada beberapa langkah untuk rigging di adobe animate, dan kami akan membahas dan menjelaskan berbagai langkah yang akan membantu Anda mempelajari rigging karakter untuk karya animasi Anda.

Berikut ini adalah langkah-langkah untuk membantu Anda membuat rig di Adobe animate.

Langkah ke-1: Langkah pertama melibatkan pemilihan bentuk rigging. Jika tidak, Anda juga dapat menggunakan bitmap untuk membuatnya.

Langkah ke-2: Temukan "Asset warp tool" yang tersedia di panel alat. Alat ini akan membantu anda dalam proses rigging.

Langkah ke-3: Buat koneksi pertama menggunakan "Asset warp tool" dengan mengklik gambar atau bitmap dengan alat tersebut. Anda akan melihat bahwa struktur seperti jaring segitiga telah terbentuk pada gambar atau bitmap Anda. Dan bagian di mana Anda mengklik gambar atau bitmap dengan "Asset warp tool" membentuk sambungan yang pertama.

Langkah ke-4: Langkah selanjutnya adalah membuat lebih banyak sambungan pada gambar dan menempelkan tulang di antara sambungan-sambungan itu. Untuk itu, buka "Warp Options" dan pilih tab "Tools". Di sana Anda akan melihat opsi "Create bones". Pastikan untuk mengaktifkan opsi "Create bones"; jika tidak, Anda tidak akan membuat tulang di antara sendi-sendi yang berbeda.

Langkah ke-5: Selesaikan pembentukan rig dengan menyatukan semua sambungan satu sama lain secara benar menggunakan bantuan dari tulang.

Langkah-langkah di atas akan membantu Anda membuat rig untuk gambar atau bitmap yang ingin Anda animasikan. Dan sekarang, langkah-langkah berikut akan membantu Anda mempelajari langkah-langkah memodifikasi rig serta tweening.

Proses pertama adalah deformasi. Nah berikut ini adalah langkah-langkah yang bisa membantu Anda melakukan proses deformasi pada animasi.

Langkah ke-6: Anda perlu mengubah bentuk jaring, dan Anda dapat melakukannya dengan menahan dan menyeret sambungan menggunakan "Asset warp tool"

Langkah ke-7: Anda juga dapat memutar tulang dengan mengklik dan menyeret tulang yang ingin Anda putar, saat Anda menyeret sambungan, ukuran sambungan berubah, tidak demikian halnya saat Anda menyeret sebuah tulang. Ukurannya harus tetap konstan.

Sekarang, kami akan membantu Anda mempelajari cara bekerja dengan berbagai keyframe. Keyframe memungkinkan gambar atau bitmap memperoleh pose yang berbeda-beda, ini adalah hal yang penting untuk animasi. Mode "Edit Beberapa Frame" membantu Anda bekerja dengan keyframe yang berbeda.

Anda dapat dengan mudah membuat keyframe baru dan membentuk ulang gambar melalui sambungan atau tulang. Setiap keyframe memiliki grupnya sendiri, dan Anda dapat mengintegrasikan transformasi yang berbeda setelah mengatur pose gambar di keyframe.

Bagian 2 Langkah demi Langkah untuk Membantu Anda Memahami Desain 2D/Karakter

Animasi sangat menyenangkan dan membutuhkan kreativitas terbaik kita. Dan seperti yang kita ketahui, ada dua jenis utama dan paling terkenal. Salah satunya adalah animasi 2 dimensi yang kita kenal dengan istilah animasi. Dan satu lagi adalah 3 dimensi yang lebih dikenal dengan animasi.

Sekarang, ada beberapa aspek berbeda yang penting untuk diketahui oleh siapa pun yang tertarik dengan animasi, baik dalam atau 3D. Salah satu aspeknya adalah mendesain karakter untuk animasi. Dan idealnya kami telah berdiskusi tentang berbagai faktor yang perlu Anda ketahui tentang desain karakter dan animasi.

01 Desain Karakter Animasi

Ada beberapa langkah yang terlibat dalam mendesain karakter untuk animasi. Dan langkah-langkah tersebut cukup beragam. Jadi, kami telah mencantumkan semua langkah dan faktor yang diperlukan untuk membantu Anda mempelajari dan memahami desain karakter untuk animasi. Daftarnya adalah sebagai berikut.

02 Memahami penonton Anda

Untuk membuat desain karakter terbaik, penting bagi Anda untuk memahami target penonton Anda. Jika target penonton Anda mencakup anak-anak, desain karakter Anda utamanya akan didasarkan pada kartun.

Pastikan genre animasi mana yang disukai penonton Anda? Baik itu lucu atau mitologis atau genre lainnya, desain karakter Anda sesuai dengan itu.

03 Pahami jenis karakter atau animasi yang akan Anda buat

Ada berbagai jenis animasi atau karakter dalam animasi. Jenis yang berbeda memiliki tujuan dan genre yang berbeda. Jadi, beri tahu kami tentang berbagai jenis animasi, dan ini akan membantu Anda memahami mana yang sesuai dengan kebutuhan Anda.

● Karakter bergaya Pop

Karakter yang Anda lihat di komik dan film animasi superhero adalah karakter bergaya pop. Mereka sangat ekspresif, menjadi pusat perhatian dan selalu dominan di layar. Mereka cenderung menyampaikan energi yang menjangkau penonton dengan sempurna.

● Desain ikonik

Karakter-karakter ini kurang mewah tetapi sangatlah ekspresif. Mereka biasanya memiliki wajah yang tertutup namun terhubung dengan semua jenis penonton. Mereka juga umumnya paling cocok untuk video perusahaan dan video dengan beberapa pesan yang ingin disampaikan.

● Karakter Gaya Editorial

Karakter-karakter ini sangat elegan dan berani. Karakter ini adalah karakter yang kami lihat di berbagai publikasi. Mereka terdiri dari gaya yang hebat, realistis dan bersih. Mereka biasanya digunakan untuk mengekspresikan kualitas dari kehadiran.

● Sketsa dan eksperimen

Sekarang setelah Anda mengetahui tentang berbagai jenis karakter, ini akan membantu Anda memahami mana yang cocok dengan genre animasi yang ingin Anda kerjakan. Jadi, mulailah membuat sketsa imajinasi Anda dalam sebuah draf.

Tentukan berbagai pose yang mungkin dimiliki karakter Anda. Buat mereka dalam sebuah draf. Ini akan membantu Anda menjadi terorganisir dan menyusun rencana serta kreativitas Anda secara kolektif.

Trial and error adalah salah satu cara terbaik untuk mencapai kesempurnaan. Jadi, sangat penting untuk membuat sketsa dan kemudian menerima umpan balik. Jika mereka tampak tidak layak dipuji, lanjutkan membuat sketsa dan kembali mendapatkan umpan balik lagi.

● Animasikan dan jalankan

Terakhir, yang terbaik adalah melaksanakan semua konsep dan imajinasi Anda. Coba gunakan alat animasi yang paling sesuai dengan kapasitas keahlian dan genre animasi Anda.

04 Desain Karakter Animasi

Ada lima langkah sederhana yang akan membantu Anda menganimasikan desain karakter dalam 3D. Langkah-langkahnya adalah sebagai berikut.

● Menemukan ide

Cobalah untuk memasukkan karakter yang mencakup beberapa layer. Ini membantu membuat animasi yang lebih baik dan juga membuat ruang kreativitas Anda lebih luas.

● Mendesain karakter

Karakter utama Anda memiliki banyak hal untuk dimainkan. Jadi, gunakan semua alat yang diperlukan, mulai dari Photoshop hingga semua faktor penting lainnya, untuk membuat karakter Anda mendapatkan semua fitur yang diperlukan agar menonjol. Ini juga memastikan bahwa Anda dapat dengan mudah menerapkan semua teknik animasi dan membentuk kreativitas Anda.

● Memodelkan lingkungan

Menambahkan alat peraga ke background adalah sebuah pilihan. Anda juga dapat memilih untuk tidak menyertakan alat peraga apa pun. Anda dapat menambahkan alat peraga dan aksesori yang diperlukan ke karakter utama Anda. Itu termasuk pakaian, bekas luka dan sejenisnya.

● Animasi

Ini adalah langkah utama. Gunakan alat terbaik untuk animasi dan terapkan semua proses animasi yang diperlukan. Gunakan layer yang berbeda di karakter utama Anda. Siapkan batasan utama dan animasikan background serta properti. Pastikan pengaturan cahaya yang tepat dan atur juga pergerakan kamera.

● Pengaturan Playblast

Di sini Anda memilih ukuran yang sesuai untuk video animasi Anda. Ini juga merupakan langkah penting yang melengkapi animasi karakter Anda dalam animasi.

Sekarang kita mengetahui tentang berbagai aspek penting dari animasi dan desain karakter, mengetahui alat mana yang dapat membantu kita dalam pengeditan video yang paling mudah namun berkualitas terbaik. Jadi seperti yang dijanjikan sebelumnya, sekarang kita akan membahas alat pengeditan video terbaik, Wondershare Filmora Video Editor !

Berikut adalah fitur-fitur terbaik Filmora yang idealnya dapat membantu Anda dalam mengedit video.

● Alat pengedit video berkualitas profesional ini meliputi stabilisasi video, penghapus noise, penyesuaian warna, audio mixer, pengeditan teks tingkat lanjut, dukungan pengeditan, deteksi adegan, dan equalizer audio.

● Meskipun ideal untuk penggunaan profesional, alat ini cukup sederhana dan mudah digunakan. Anda tidak akan menghadapi kesulitan dalam memahami fitur alat ini.

● Ada lebih dari 8 efek yang tersedia yang dapat Anda gunakan dalam video Anda.

● Anda dapat mendownloadnya secara gratis!

● Anda dapat dengan mudah memilih uji coba gratisnya yang memungkinkan Anda memastikan apa yang Anda gunakan sebelum membelinya!

● Kesimpulan →