10 Desain Karakter Anime yang Menakjubkan untuk Menginspirasi Anda

Bagian 1 Apa yang Paling Menarik Bagi Anda?

Karakter anime adalah tren terbaru untuk mengimprovisasikan desain grafis dan penceritaan melalui cara yang ekspresif. Pada saat mendesain sebuah karakter anime, terdapat serangkaian aspek yang harus diperhatikan. Dengan mempertimbangkan fakta bahwa semua elemen ini menambah semangat dan keterlibatan ke dalam cerita yang sedang digambarkan, maka fokus yang cukup harus ditempatkan dalam pembuatan detail-detail kecil yang sangat penting untuk memberikan kehidupan dan kesesuaian ke dalam karakter tersebut.

Penciptaan karakter anime dimaksudkan untuk menyampaikan sebuah cerita umum melalui cara berfantasi, dengan menggambarkan semua elemen superfisial yang mungkin tidak akan pernah Anda bayangkan akan Anda temui dalam kehidupan nyata. Aspek lainnya adalah elemen animasi yang kebetulan merupakan poros dari desain anime. Semua ini disatukan dalam sebuah palet tunggal yang berfungsi untuk menghadirkan cerita anime yang menakjubkan ke dalam dunia nyata. Namun bukan itu saja.

Makna dari semua elemen yang disebutkan di atas dalam menciptakan desain anime yang paling sempurna memang tidak diragukan, tetapi sebuah fakta penting yang biasanya luput dari perhatian adalah interpretasi dan pemikiran sang kreator mengenai karakter anime tertentu, yang bertanggung jawab untuk menyampaikan sebuah kisah yang menarik. Berbicara mengenai sebuah desain karakter yang spesifik, kuncinya adalah menyertakan detail yang tepat dan akurat dalam gaya, ciri-ciri fisik, bahasa tubuh, kostum, dan nuansa lainnya yang merupakan faktor krusial untuk memberikan komentar tentang bagaimana audiens dapat memahami dan merespons kepada karakter tersebut.

Untuk menghormati keragaman dalam dunia desain anime, setiap karakter cenderung menampilkan daya tarik yang sepenuhnya berbeda antara satu dengan yang lainnya. Mengenai faktor peluang, sementara sebagian karakter menerima perhatian yang moderat, terdapat karakter lain yang dengan mudah berhasil menciptakan kesan yang mendalam. Untuk melanjutkan diskusi kita dalam topik ini, mari kita bahas beberapa desain karakter anime yang paling dicintai dan menonjol pada bagian berikut ini:

01My Hero Academia

Fitur Desain yang Paling Atraktif

● Desain karakter memiliki pengaruh yang signifikan dari komik Barat

● Perhatian khusus diberikan pada penataan rambut dan pemilihan kostum dari setiap karakter

● Karakternya memiliki penyusunan warna yang unik sehingga mudah dikenali

Mengawali daftar ini, My Hero Academia adalah sebuah anime yang terinspirasi dari komik Barat, dan hal yang sama juga tercermin dalam desain karakter berikutnya. Seiring berjalannya waktu, karya seni anime ini mendedikasikan dirinya untuk mengikuti jejak yang sama persis dengan bentuk seni karikatur Barat dalam setiap aspek improvisasi karakter, mulai dari penyusunan warna hingga gaya yang dinamis.

Elemen penting lainnya dari desain karakter yang berfokus khusus pada film anime yang disebutkan di atas, tentu saja dalam kohesi dengan komik Barat, yaitu gaya rambut dan kostum para karakternya. Elemen-elemen tersebut digunakan untuk membentuk kepribadian para karakternya, sekaligus memicu kekuatan mereka.

02Miss Kobayashi’s Dragon Maid

Fitur Desain yang Paling Atraktif

● Serial ini merupakan sebuah serial anime klasik tingkat sekolah dengan desain karakter yang reflektif

● Bentuk karakternya memiliki detail terperinci dan khas dalam fitur fisik dan bahasa tubuh

● Kostum, rangkuman warna, dan etiket kepribadian yang spesifik, bekerja untuk membangun sebuah komunikasi yang halus di antara para karakternya

Berpusat pada kreasi anime tingkat sekolah, aspek yang paling reflektif dari desain karakter Kyoto Animation terlihat dalam perubahan pakaian yang cepat dan bahasa tubuh yang mengesankan. Contohnya, sebuah kibasan sederhana pada rambut dapat mengungkapkan apakah kepribadian dari karakter tersebut pemalas atau aktif. Namun, menarik untuk dicatat bahwa Kyoto Animation tidak memperoleh pengakuan yang signifikan dalam desain karakter sebelum kemunculan Miss Kobayashi’s Dragon Maid.

Serial anime yang disebutkan di atas melapangkan jalan bagi perusahaan animasi tersebut untuk mencoba bereksperimen dengan kelucuan epik yang kemudian menjadi terkenal saat ini. Baik itu kostum, pola warna, atau bahkan sebuah kilatan pada mata karakternya, semua bekerja dengan begitu sempurna untuk membangun komunikasi yang halus di antara para gadis naga dalam serial ini.

Detail yang terperinci berfungsi untuk menyoroti perbedaan antara kepribadian dari masing-masing karakter ini, serta mengatur hubungan antara satu dengan yang lainnya dalam berbagai aspek.

03Kill la Kill

Fitur Desain yang Paling Atraktif

● Desain karakter animasi dari serial anime ini terinspirasi dari gaya seni yang dimiliki Studio Trigger

● Hal terbaik dari bentuk karakter animasi ini adalah keseragaman yang sempurna dalam desain pakaian, kode warna, dan hasil guratannya

● Frame karakternya juga cukup mengesankan dan diadopsi dengan rapi ke dalam bentuk tersebut

Skema desain karakter Kill la Kill berusaha menampilkan versi terbaik dari gaya seni milik Studio Trigger. Mengenai bentuk desainnya yang spesifik, Studio Trigger menjalin komunikasi yang sangat erat antara hasil guratan, warna, dan desain kostumnya. Sejumlah besar informasi mengenai karakter dapat diperoleh hanya dengan mencermati detail-detail ini.

Contohnya, Anda dapat mengetahui sifat konyol Mayo, atau kegelisahan Ryuko hanya dengan melihat garis besar karakter spesifik mereka. Selanjutnya, Anda dapat melihat perbedaan yang jelas di antara masing-masing Anggota OSIS tersebut. Permainan warna-warna cerah yang ekspresif pada kostum para karakternya membuatnya terlihat tidak kalah menariknya dari kostum dalam sebuah adegan perkelahian.

Keahlian animasi dari Studio Trigger tentu saja tidak diragukan; namun ia juga banyak mengerjakan frame karakter mereka. Film anime tersebut memiliki adopsi yang rapi dalam aspek desain karakter yang ambigu ini untuk mengedepankan sebuah mahakarya seni.

04Naruto

Fitur Desain yang Paling Atraktif

● Serial anime Naruto telah berhasil menampilkan desain karakter Shonen Jump melalui cara terbaik yang dapat dilakukan

● Desain karakter ini bertujuan untuk menyatukan kepribadian karakter yang ada dengan kemampuan mereka dan budaya kontemporernya

● Desain karakter ini adalah permainan yang seimbang antara komunikasi karakter dan keragaman bentuk

Sebagai salah satu dari 3 produksi anime besar yang telah menggabungkan gaya desain karakter Shonen Jump, Naruto memperoleh pujian atas penggambaran permainan seni terbaik melalui serangkaian karakter yang paling mirip. Berbicara tentang peniruan dari dua film lainnya, One Piece menampilkan bentuk karakter yang dinamis tetapi agak karikatur.

Bleach, di sisi lain, unggul dalam parameter karya seni, tetapi sangat bergantung pada desain karakter yang umumnya melompat-lompat. Berada jauh di depan keduanya, Naruto berhasil memberikan keseimbangan antara keragaman bentuk karakter yang diperluas, serta membangun komunikasi yang intim antara budaya, kemampuan, dan kepribadian karakter tertentu.

Beberapa contoh klasik dari sketsa karakter ekspresif dalam serial ini termasuk rompi hijau Konoha, kostum bertema jubah dari Desa Pasir Tersembunyi, dan knalpot dari Desa Tersembunyi di Antara Suara. Para pemeran utamanya memiliki desain kostum tersendiri yang khas dan klasik. Memiliki daya tarik yang paling menonjol dan memikat, desain karakter yang ambigu ini tidak akan dilupakan dalam waktu dekat.

05Monogatari

Fitur Desain yang Paling Atraktif

● Desain karakternya memperoleh inspirasi dari bentuk karakter anime Studio Shaft

● Bahasa tubuh dan pakaian setiap karakter sejalan dengan alur cerita, memberikan ruang komunikasi eksplisit bagi para karakternya

● Gaya berpakaian yang unik dari setiap karakter cukup menonjol untuk membedakan secara jelas di antara karakter-karakter yang memiliki profil serupa

Walaupun merupakan anggota lain dalam daftar serial anime SMA; Monogatari sama sekali tidak mirip dengan kreasi anime yang berpusat di sekolah seperti pada umumnya. Tidak dapat disangkal bahwa pujian diberikan kepada desain karakter yang luar biasa dari Studio Shaft, yang semata-mata bertekad membuat sebuah karya seni yang unik untuk serial ini. Faktor tambahan yang mendukung serial ini adalah komunikasi yang efektif di antara karakter para siswa yang terdapat di dalam serial ini.

Terlepas dari kenyataan bahwa serial ini menampilkan murid-murid sekolah menengah atas sebagai tokoh utama, mereka dianugerahi sebuah kanvas yang luas untuk mengekspresikan karakterisasi khusus mereka. Baik itu bahasa tubuh, atau gaya kostum yang khas, setiap karakter memiliki ruang tersendiri untuk berkomunikasi dengan ceritanya.

Entah itu gaun mewah Kiss Shot, kepang telur dan baju olahraga Karen yang berwarna kuning, atau perbedaan yang terlihat jelas antara tatapan mata Hanekawa dan Senjougahara, setiap orang memiliki gaya atau penampilan khasnya masing-masing. Tidak mungkin akan timbul kebingungan antara 2 karakter di dalam serial ini, atau sebuah karakter ^ke-3 pada ruang paralel.

06Hunter x Hunter

Fitur Desain yang Paling Atraktif

● Serial ini menampilkan desain karakter paling aneh yang pernah ada, tetapi itulah yang menjadi faktor pemikatnya

● Penataan karakter dan desain kostumnya berpusat pada tema binatang

● Bahasa tubuh dari karakter non hewan juga tidak kalah dalam menambahkan keunikan bentuk karakter

Melihat dari aspek desain karakternya, serial anime ini mungkin tampak lebih sebagai sinkronisasi elemen gaya yang ganjil bagi sebagian besar dari kita. Namun, keanehan ini merupakan tanda yang mudah diingat dari bentuk karakter khusus dalam alur cerita Hunter x Hunter. Terdiri dari anggota Asosiasi Pemburu yang paling berpengaruh, asimilasi karakter ini sepenuhnya berpusat pada tema hewan yang dipilih oleh sang ketua.

Karakter-karakternya dibuat untuk menyandang beberapa penampilan yang paling ganjil untuk dilukiskan, seperti Cheadle, yang ternyata merupakan seekor anjing. Daya tarik yang berhasil diciptakan dari desain karakter tersebut, bagaimanapun juga adalah kostum non hewan yang dikenakan beberapa karakternya, yang berbicara dengan lebih baik melalui sikap mereka. Beberapa contoh termasuk perilaku Pariston yang luar biasa bersih, dan penampilan Ging yang jelek dan seperti pengemis.

Desain karakter yang aneh dan terlalu menonjol ini menggambar inspirasinya dari desain gelap yang dimiliki Phantom Troupe, tatapan mengerikan Zoldyck dalam pakaian kasual, dan tidak adanya kemiripan biologis apa pun pada Semut Chimera.

07Akame ga Kill!

Fitur Desain yang Paling Atraktif

● Desain karakter dari serial anime ini didasarkan pada pengodean warna yang berpusat pada kepribadian

● Fitur fisik dan aksesori yang digunakan oleh para karakternya adalah yang paling spesifik dan sangat menonjol

● Desain karakternya cukup menarik untuk memikat audiens ke dalam alur cerita yang tidak begitu mengesankan

Ketika berbicara tentang serial anime yang klasik dan mudah diingat, cerita ini sepertinya akan gagal mendapatkan tempat di dalam daftar ini. Meskipun tidak ada yang aneh dengan plotnya, namun serial ini tidak dapat langsung mengena di hati para audiens seperti kebanyakan anime klasik kontemporer lainnya. Desain karakter yang menarik dan karya seni yang elegan dari serial ini, bagaimanapun juga, telah berhasil menciptakan sebuah ruang dalam benak penonton, bahkan di masa kini.

Semua anggota Night Raid diberi penampilan yang sangat khas; sedemikian rupa sehingga masing-masing tampak memiliki kode warna yang berpusat pada sebuah kepribadian. Sebuah karakterisasi yang identik bekerja untuk pasukan polisi The Empire, yang memiliki daftar tidak bermoral dengan keragaman ekspresi wajah dan persenjataan mereka sendiri.

08Zombie Land Saga

Fitur Desain yang Paling Atraktif

● Desain karakter dari serial anime berikut ini dibuat sesuai dengan tuntutan industri idola

● Bentuk karakternya cukup halus untuk mempertahankan kelucuan dan kelayakan dari kepribadian bawaan sang idola

● Pembuatan karakternya bertujuan untuk mengintegrasikan aspek-aspek industri anime dan idola dalam satu bingkai

Kebebasan untuk memiliki desain karakter yang ambigu dan mencengangkan diberikan dengan baik pada serial idola, dengan keragaman kandidat potensial. Desain karakter di sini berpusat pada fakta bahwa industri idola menuntut para karakternya untuk menjadi imut dan layak tampil, serta memiliki kepribadian yang menonjol. Esensi dari karakterisasi idola adalah uji coba yang dikurasi untuk menciptakan keramaian yang sama di antara para penonton, seperti yang dinikmati oleh para karakter anime tersebut.

Bagaimanapun juga, aspek yang disebutkan di atas menyaksikan penguatan pada integrasi dua bidang yang sama pentingnya, yaitu pembuatan karakter dan penataan karya seni. Berbicara tentang Zombie Land Saga, hal yang disebutkan terakhir merupakan sebuah contoh klasik desain karakter dalam genre kombinasi. Serial ini mencoba untuk mengintegrasikan bayang-bayang zombie yang estetis dengan desain idola yang indah untuk mengedepankan perpaduan jazz yang tidak akan pernah terlupakan.

09BEASTARS

Fitur Desain yang Paling Atraktif

● Serial anime ini mencoba mengurangi pembuatan desain karakter manusia

● Bentuk karakternya didedikasikan untuk mengintegrasikan kemampuan karakter manusia ke dalam spesies hewan untuk mengekspresikan masalah yang dihadapi hewan

● Sketsa karakternya lebih lanjut bertujuan untuk mengedepankan gaya berpakaian, budaya, ekspresi, naluri, dan anatomi hewan

Karena kita telah mendekati akhir dari daftar ini, berikut adalah serial anime BEASTARS dengan sebuah gaya desain karakter yang sangat menakjubkan. Serial ini lebih dianggap sebagai upaya untuk mengurangi pembuatan bentuk karakter manusia. Salah satu karya yang paling banyak dibicarakan berkat kerja keras Studio Orange, serial anime ini terutama berhasil dalam merintis jalan untuk menampilkan masalah yang dimiliki oleh spesies hewan.

Walaupun demikian, media yang digunakan di sini adalah gaya percakapan agung dari karakter manusia. Tidak terbatas pada penjelmaan karakteristik manusiawi pada hewan, desain karakter serial ini bertujuan untuk menggambarkan budaya, naluri, dan anatomi dari spesies hewan. Bentuk ini bekerja lebih jauh lagi untuk menggambarkan arti dari ekspresi, kostum, dan bahasa tubuh dalam cara yang lebih jelas melalui bentuk karakter yang mengesankan.

10JoJo’s Bizarre Adventure

Fitur Desain yang Paling Atraktif

● Desain karakternya membedakan antara karakter yang kuat dan kurus melalui bentuk yang dipertegas dan dirampingkan pada masing-masing karakter

● Variasi dalam kostum dan pengodean warna yang berpusat pada karakter merupakan bantuan yang sangat bermanfaat dalam pengenalan karakter tertentu

● Bahasa tubuh para karakternya cukup jelas untuk memberikan sedikit ketegasan ekstra pada kepribadian mereka yang sudah kuat

Ketika menyangkut preferensi pengguna, serial anime ini memiliki banyak hal yang ditawarkan. Sebagai contoh, sebagian penonton menghargai format Shonen yang terakhir, sementara yang lain mendapati jika referensi musikalnya lebih menarik. Terdapat pula kategori audiens terpisah yang berpegang teguh pada serial ini untuk memahami meme. Desain karakter yang sangat indah dan beragam dari serial ini, bagaimanapun juga, mengantongi pujian atas favoritisme abadi.

Serial ini membanggakan dimensi karakter yang diperluas, yang menggambarkan karakter yang kuat dan memiliki fisik tegap serta cukup sehat, selain juga menggambarkan karakter yang lebih kurus dengan tubuh ramping seperti burung bangau. Semua karakter tersebut dapat dengan mudah dikenali dan dibedakan dari yang lain, berkat keragaman kostum dan kode warna tertentu.

Postur dan bahasa tubuh yang menonjol memberikan penampilan yang jauh lebih tegas pada karakternya, sekaligus membuat Stand-nya semakin bersemangat dengan berbagai fitur tambahan. Secara keseluruhan, serial ini memiliki desain karakter yang unik, yang sulit untuk diabaikan.

Bagian 2 Berhenti Membuang Waktu dan Uang dengan Menggambar Karakter Anime Anda Sendiri

Karakter anime adalah tren baru dalam desain motion graphic, yang mengklaim dapat dengan mudah menarik perhatian audiens dengan bentuk mereka yang halus dan representasi yang tepat. Seperti yang telah dibuktikan melalui kumpulan berbagai konten yang dapat diproyeksikan dalam penampilan terbaik mereka secara eksklusif melalui karakter anime, kredibilitas dari karakter-karakter ini tidak diragukan dalam industri motion graphic. Walaupun demikian, selalu terdapat dua aspek dalam segala hal.

Penting untuk dicatat bahwa produksi film atau pengembangan serial membutuhkan kontribusi kolektif dari sejumlah elemen dan faktor dalam keseimbangan yang layak. Berbicara mengenai fokus spesial pada aspek finansial, desain karakter anime bukanlah proyek yang murah. Diperlukan investasi ekonomi yang sangat besar untuk membuat sebuah karakter anime yang sempurna, dan tentu saja itu bukan akhir dari masalah tersebut. Anda akan memerlukan banyak sekali bentuk karakter serupa dengan detail yang tajam untuk menampilkan sebuah pertunjukan yang bagus.

Berdasarkan fakta tersebut, akan merupakan sebuah ide yang jauh lebih baik dan stabil secara finansial untuk merencanakan pembuatan karakter anime Anda sendiri. Sementara ide ini memungkinkan Anda memoles kreativitas desain grafis Anda di satu sisi, dan di sisi lain ia membuka kemungkinan tak terbatas untuk bereksperimen pada sebanyak mungkin desain karakter yang Anda inginkan. Di saat Anda sedang memikirkan cara memulai desain karakter tersebut, berikut ini adalah diskusi konkret mengenai aspek utama dan detil langkah demi langkah dalam proses desain karakter anime yang dapat Anda pelajari:

01Beberapa Animasi Menakjubkan untuk Mendemonstrasikan Desain Karakter Anime

Seperti yang telah disebutkan, desain karakter anime adalah cara yang menarik untuk membangkitkan semangat dan bereksperimen dengan kreativitas motion graphic Anda. Selain itu, kegiatan seperti itu juga membantu dalam mengurangi investasi keuangan Anda jika Anda bermaksud mendesain sebuah karakter anime Anda sendiri untuk proyek profesional.

Sebelum memasuki ranah desain karakter umum untuk anime, mari kita lihat beberapa contoh animasi klasik yang memukau untuk mendapatkan wawasan yang lebih jelas mengenai karya seni dan aspek gaya dari bentuk karakter-karakter ini. Bagian berikut ini menjelaskan hal yang sama melalui gambar yang ekspresif dan deskripsi singkat:

● Ilustrasi Karakter

Lebih dipandang sebagai klasifikasi daripada gaya desain karakter, bentuk karakter 3D dengan cepat mendapatkan tempat dalam dunia motion graphic dan animasi. Berbicara mengenai konsep yang mendasarinya, efek 3D bermain dengan penggunaan teknik corak dan bayangan yang saling melengkapi, untuk memastikan keterlibatan penonton yang lebih nyata.

● Ilustrasi Karakter Datar

Desain karakter ini menciptakan efek yang sangat kontras dengan ilustrasi 3D yang dibahas di atas. Bentuk karakter yang memiliki gaya tersendiri ini tidak memfasilitasi segala jenis gambar atau gerakan karakter yang realistis. Walaupun demikian, desain ini cukup ekspresif untuk menyampaikan pesan secara langsung dan tepat kepada para audiens. Simbol dan ikon grafis termasuk dalam kategori desain karakter ini.

● Ilustrasi Karakter Abstrak

Gaya desain karakter seperti ini digunakan untuk melengkapi kebebasan abstraksi yang sejalan dengan beberapa aspek tertentu dari sebuah karakter. Desain yang memikat dan menarik bertujuan untuk menanamkan unsur ketertarikan di antara audiens, walaupun sering kali menuntut sedikit usaha dari pihak penonton untuk secara tepat memahami pesan yang mendasarinya. Konsep ini bekerja paling baik untuk mengatasi masalah desain logo.

● Ilustrasi Karakter yang Digambar dengan Tangan

Gaya desain karakter anime ini lebih cocok untuk aplikasi yang berorientasi pada kriya yang pada umumnya memiliki sentuhan dan daya tarik personal. Meskipun desain semacam itu memberikan interpretasi yang agak samar mengenai kepribadian karakternya, namun desain tersebut sangat baik dan bagus untuk digunakan sebagai elemen pelengkap pada ekspresi kreatif ide bisnis. Kehadiran paket software baru untuk aplikasi desain grafis memungkinkan Anda membuat desain karakter seperti itu secara digital, lebih cepat daripada kertas.

● Ilustrasi Karakter Pola

Desain karakter berpola ditujukan untuk membedakan antara beberapa bagian dari sebuah gambar dalam cara yang cukup menarik. Pola-pola dapat dibuat dalam berbagai bentuk dan corak, seperti lingkaran dan cross-hatching, dll. Ide-ide desain semacam itu merupakan sebuah perubahan baru yang memberikan kebebasan berimajinasi kepada audiens, alih-alih meninggalkan mereka bersama sekumpulan corak umum untuk dipahami.

● Ilustrasi Karakter Doodle

Desain karakter Doodle sebagian besar berpusat pada penambahan aspek lucu pada karakter yang sedang dibuat. Desain jenis ini sedikit berbeda dari gaya gambar karakter pada umumnya. Mereka sering kali lebih bebas dan membiarkan para seniman bebas menggunakan penggambaran kreatifnya. Dibedakan secara khusus dari seni digital yang logis dan hambar, bentuk desain karakter ini memiliki lingkup yang menjanjikan dengan paket software terbaru dan berteknologi tinggi untuk menggambar dan melukis anime.

Ranah desain karakter dalam dunia anime memiliki kemungkinan yang tidak terbatas, dan terdapat sejumlah kategori dan contoh ilustrasi di luar dari yang telah dibahas di atas. Beberapa yang populer termasuk outline, vintage, monokrom, geometri, piksel, manga, cat, sketsa, isometrik, tekstur, pencampuran gaya, pencampuran warna, dll., yang merupakan beberapa di antara sekian banyak yang lainnya.

02Cara Mendesain Karakter Anime Anda Sendiri

Setelah menyaksikan karakter animasi yang mengagumkan dengan desain mereka yang luar biasa dalam perpaduan permainan corak, postur, dan kepribadian, sekarang mari kita lanjutkan dengan membuat sebuah desain karakter anime dalam pembahasan berikut ini:

03Panduan Pengguna untuk Menciptakan Sebuah Desain Karakter Anime

Ikuti panduan langkah demi langkah berikut ini ditujukan untuk menciptakan desain karakter anime Anda sendiri dalam waktu singkat:

Langkah 1: Membuat Sebuah Garis Besar Karakter

Mulailah dengan merencanakan gambar dasar dan penampilan karakter Anda. Tuliskan detail minimum yang harus dipertahankan oleh karakter tersebut, tentu saja sesuai dengan pesan yang harus disampaikan. Selanjutnya, tunjukkan esensi kepribadian dasar yang dimiliki karakter Anda, seperti kostum, aksesori, postur dan fitur fisiknya.

Jika Anda berfokus pada desain bentuk karakter manusia, ingatlah untuk memasukkan beberapa informasi mendasar tentang hal yang sama dalam desain Anda. Lanjutkan dengan menambahkan detail yang lebih komprehensif, di mana Anda dapat menyertakan elemen usia, pekerjaan, dll. Setelah semuanya diatur dan Anda memiliki semua detail yang diperlukan di satu tempat, tibalah saatnya untuk melanjutkan ke langkah berikutnya.

Langkah 2: Membuat Sketsa Desain Kasar

Setelah Anda memiliki semua detail karakter yang diperlukan, lanjutkan dengan menuangkannya dalam sebuah sketsa kasar. Anda bebas memilih sudut pandang dan postur tubuh karakter Anda berdasarkan preferensi spesifik Anda. Adalah ide yang cerdas untuk mendesain minimal satu sketsa figur yang lengkap dan beberapa variasi ekspresi wajah close up.

Sebagian desain karakter yang spesifik mengharuskan adanya preferensi ukuran tertentu untuk karakter tersebut, misalnya ukuran kecil atau besar yang ditentukan secara spesifik. Dalam kasus seperti itu, Anda dapat memiliki analisis yang lebih baik mengenai tinggi badan karakter dengan membuat sketsanya secara paralel bersama sebuah karakter tambahan yang memiliki ukuran rata-rata. Lebih jauh lagi, disarankan untuk bekerja dengan detail minimum pada berbagai aspek dari karakter Anda, agar Anda tidak menghasilkan sebuah desain yang rumit.

Jika pada tahap berikutnya karakter Anda memberikan sebuah penampilan yang kurang menarik, selalu terdapat ruang untuk memberikan detail tambahan. Ketika Anda memiliki sejumlah sketsa karakter yang menggambarkan elemen tertentu, Anda dapat melanjutkan dengan memilih bagian yang terbaik dan mengombinasikannya ke dalam sebuah desain karakter tunggal.

Langkah 3: Mengembangkan Desain Karakter Anda

Desain dasar dari sebuah karakter anime telah selesai dibuat dalam Langkah 2. Namun, jika Anda ingin menyempurnakan desain karakter Anda dengan beberapa detail tambahan, lanjutkan dengan mengerjakan postur karakter Anda. Buatlah sketsa bagian depan, belakang dan kedua sisi karakter Anda. Anda harus ingat untuk menggambar pose samping untuk karakter Anda, kecuali jika Anda sedang menciptakan efek pantulan dengan karakter Anda, di mana kedua sisinya tampak sama persis.

Anda kemudian dapat menambahkan beberapa tampilan postur tambahan dari berbagai sudut yang berbeda. Mencoba sudut pandang anterior, posterior, atas dan lateral dapat sangat membantu di saat mendesain karakter yang rumit dengan detail yang komprehensif. Bereksperimen dengan berbagai postur dan sudut pandang akan membantu untuk mendapatkan desain karakter yang menyeluruh, yang dapat digunakan untuk bekerja dengan karakter yang sama dalam aplikasi motion graphic yang berbeda.

Untuk membuat desain karakter Anda dengan proporsi yang seimbang dalam tampilan bentuk yang berbeda, Anda dapat mencoba mengerjakannya dengan proses 2 langkah yang sederhana. Gambar panduan bagian tubuh tertentu dari sebuah sudut pandang yang spesifik, lalu lanjutkan dengan menggunakan panduan ini untuk membuat sketsa bagian tubuh yang sama dari sudut pandang yang berbeda. Anda akan secara signifikan menyadari fakta bahwa perbedaan dalam perspektif tidak memungkinkan penyelarasan yang sempurna pada bagian tertentu dari sebuah desain karakter dengan desain karakter lainnya, apabila dilihat melalui sudut pandang yang berbeda.

Seperti yang terdapat dalam gambar berikut ini, Anda dapat dengan mudah mengamati ketidaksejajaran kaki karakter tersebut jika dilihat dari depan. Anda juga akan mendapati jika sketsa tersebut berpindah sedikit di depan dari panduannya saat karakter tersebut mendekat ke depan, jika dilihat dari arah depan.

Langkah 4: Melengkapi Desain Anda Dengan Corak yang Sempurna

Dalam kasus tertentu seperti desain karakter manga, sebagian besar bentuk karakter terlihat bagus dengan pengaturan warna hitam dan putih. Walaupun demikian, Anda dapat menambahkan corak warna pelengkap saat membuat sebuah desain karakter untuk halaman sampul. Ketika melanjutkan dengan membuka palet warna untuk desain karakter Anda, terdapat beragam aspek yang perlu diperhatikan.

Selalu merupakan ide yang cerdas bagi Anda untuk memilih warna-warna pelengkap yang merupakan padu padan yang sempurna antara satu dengan yang lainnya. Saat memilih warna-warna pelengkap; carilah corak yang saling berseberangan pada roda warna. Pengaturan warna seperti itu adalah preferensi dari hampir semua karakter anime populer yang biasa Anda jumpai.

Tentu saja Anda tidak perlu memilih skema warna dalam perpaduan yang sempurna dengan roda warna. Anda bebas memilih variasi warna tertentu yang diinginkan, jika warna tersebut sesuai dengan elemen desain karakter Anda. Hitam dan putih adalah pilihan yang paling aman, karena keduanya dapat dipadukan dengan hampir semua skema warna dan spesifikasi desain.

Akan cukup bijaksana bagi Anda untuk memilih corak yang selaras dengan keseluruhan kepribadian dan daya tarik yang ingin ditampilkan oleh karakter Anda. Warna sering dikaitkan dengan pengaturan suasana hati tertentu untuk kreasi Anda. Contohnya, memilih corak biru akan memberikan kesan sejuk pada karakter Anda, yang mana penggunaan warna merah, di sisi lain, menambahkan efek hangat pada karakter Anda.

Dengan memahami hal ini melalui sebuah contoh, Anda biasanya akan menghindari untuk menambahkan nuansa merah di dalam sebuah desain karakter yang berpusat pada fantasi sihir es. Sebaliknya, memilih warna biru akan jauh lebih baik dan melengkapi desain karakter ini.

Bagian 3 Tanya Jawab Tentang Desain Karakter

● Apakah elemen mendasar dari sebuah desain karakter klasik?

Sebuah desain karakter yang bagus adalah desain yang ditujukan untuk menghasilkan keseimbangan yang sempurna di antara berbagai elemen outline, kode warna, dan penguatan. Walaupun terdapat sejumlah aspek lain yang patut diperhatikan, namun 3 konstituen yang disebutkan di atas sangat penting dalam membuat desain karakter Anda abadi dan mudah diingat.

● Apa tujuan utama di balik penciptaan desain karakter?

Desain karakter pada dasarnya bertujuan untuk memproyeksikan tampilan dari sebuah karakter yang ditulis pada sebuah platform visual. Desain tersebut dapat mencakup fitur fisik, karakteristik kepribadian tertentu, dll. Desain karakter adalah karya yang berfungsi untuk menampilkan sebuah karakter dari pikiran kreatornya ke dalam ruang yang dapat direalisasikan secara fisik.

● Apa konsep bentuk sehubungan dengan desain karakter?

Bentuk adalah elemen komunikasi yang penting dalam dunia motion graphic dan karya seni yang berorientasi pada animasi. Pada desain karakter, elemen-elemen ini digunakan untuk menyampaikan cerita, menggambarkan kepribadian, dan bahkan menyampaikan emosi dan perasaan kepada audiens, melampaui penggunaan kata-kata dalam menjelaskan hal yang sama.

● Apa saja sarana dan cara untuk mengilustrasikan sebuah desain karakter?

Ilustrasi yang sempurna dari desain karakter muncul melalui kepribadian yang bercerita, penggunaan garis dan bentuk yang sederhana namun efektif, outline karakter yang tepat, berlebihan secara proporsional, menyampaikan ekspresi, bahasa tubuh dan sikap tubuh yang komunikatif, skala desain, dan permainan corak pelengkap yang sempurna.

● Apa saja kategori karakter yang mendasar dalam desain animasi?

Ketika berbicara mengenai pengklasifikasian desain karakter, terdapat sejumlah parameter untuk mengatasi masalah ini. Namun, cara cerdas untuk mengategorikan hal yang sama adalah berdasarkan pada perubahan yang ditemukan dalam karakter-karakternya seiring dengan perkembangan cerita tersebut. Berdasarkan parameter gerakan, desain karakter diklasifikasikan sebagai simbolis, stok, statis, bulat, dan dinamis.

● Kesimpulan→